享誉国际、风靡网络的日本艺术家小松美羽，1984 年出生，就读于女子美术短期大学时学习铜版画，2005 年以作品《四十九日》在日本境内奠定知名度。2013 年，以鲜艳的用色描绘出守护兽的能量，其创作实践也由版画转向水墨、压克力颜料、有田烧等不同媒材。2014 年献纳作品给出云大社。同年，与石原和幸（园艺设计师）跨界合作，在切尔西花展（Chelsea Flower Show）上展出作品《天地守护兽》，获得金奖，其作品被大英博物馆收藏。本书主要是记叙小松美羽对作画的一些心得跟感悟。简单的归纳，就是人得干自己的正业，一旦你干上自己的正业，好像就思维也宽广，生活状态也平稳了，所谓正业就是你年轻的时候，最动心地在干的那个东西。 “正业” 亦即使命。茨威格在《人类群星闪耀时》中说：“一个人生命中最大的幸运，莫过于在他的人生中途，即在他年富力强的时候发现了自己的使命。” 找到使命，人生才会有清晰的方向和不竭的动力，亦不会因挫折而退缩，不会被苦难打败，不会虚度一生。我是因为喜欢她的画，而进来读这本书的。可惜的是本书中没有分享出她的画作，扣一星。

刚刚看完小松美羽的 <神兽引领的使命>, 说真的，作为一个毫无艺术感知能力的人，看完这本书最大的感受就是：原来在一切绘画的背后存在一个这么玄妙的世界！一开始知道小松美羽是看到了一幅画，< 四十九日 >, 当时我对这幅画是没什么感觉的，只是觉得怪诞，有些丑，看上去还有些恐怖，还有就是这一定是一个日本人画的。但是我迫切想知道这幅画到底画的是什么，前面的奇怪的动物是什么？后面的是骆驼？但是驮着什么鬼怪？为什么叫四十九日... 出于这个好奇，我才知道了小松美羽这个人。我不知道艺术圈子对她的态度。但是在这本书里，我确实感觉到她的天生的使命感：将她自己可以感知到的奇妙的第二十一面中的世界展示到这个数学所支配的现实世界中！创造某种链接。她说明了自己创作的几幅画的背景，在这个背景下，我试着共鸣，试着去看画背后的所谓的灵魂？抱歉，作为一个理科生，我不得不使用这种词语。但是我感觉我真的在画中感受到了那种奇妙的链接，神兽的精魄。这是我第一次对一幅艺术作品产生这种感觉，虽然我依旧觉得这是我自己和自己的记忆产生的共鸣，但是这幅画创造了这种共鸣。这种感觉很奇妙，大概就像是我注视着一个玩具木偶，冷漠的看着它，他在我眼里只是一个木头雕刻的小玩具，这时突然有人告诉我，这木偶是我一位已经故去的亲人最喜欢的木偶。这一瞬间，我会感觉到这木偶在呼吸！同时，我仔细看了小松美羽的现场作画，这不像是一种艺术行为 (我不知道这算不算行为艺术), 但是我更多的感觉这是一次祭祀，小松美羽作为祭祀把我们和那些看不见的精魄链接，将我们的精魄搓揉然后绘制在画里，真的抱歉，我要使用这种奇奇怪怪的话，但是我确实感觉当我仔细认真看完她的现场作画之后，我被逼迫着审视了自己，同时也看到了让我畏惧的东西，或许那就是她笔下的神兽，但是奇怪的是，她的神兽应该是和善的，而不应该是让人畏惧的。不管怎么说，在这本书我大概明白了以下几件事：找到自己的使命，融入精魄的东西才是完美的东西，不同寻找真的自己.