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主编推荐语

本书对中国色彩的历史渊源、色彩成因、色彩伦理、颜料工艺技术等,进行了全面的梳理和论述,构架了中国色彩艺发展的框架。

内容简介

从色彩的感性到美学再到色彩发展史,决定了色彩研究走向整体论的必然,而学术性仍是以实践经验为支撑。

《中国色彩简史》这本书,无疑代表了他们眼中的色彩艺术是什么、具体研究什么。书中八章按历史时期展现出中国色彩艺术研究大致有如下几个面向:对色彩材料的研究;从伦理规范向纯艺术的色彩研究;绘画史;工艺设计史;色彩“技”“艺”的历史。

目录

  • 版权信息
  • 背负着历史的探索
  • 第一章 史前的色彩
  • 第一节 色彩古朴的彩陶
  • 第二节 红光闪耀的漆器
  • 第三节 颜色简洁的岩画
  • 第二章 先秦的色彩
  • 第一节 炉火纯青
  • 第二节 丝绸练白
  • 第三节 石染与草染
  • 一、石染
  • 二、草染
  • 第四节 色彩的伦理规范
  • 第五节 五色系统及其对后世的影响
  • 第六节 《周易》关于色彩的阐述
  • 第七节 “绘事后素”新解
  • 第八节 先秦诸子的色彩观
  • 第九节 刺绣和漆器的色彩
  • 第十节 白陶与青瓷
  • 第三章 秦汉的色彩
  • 第一节 秦兵马俑的色彩
  • 第二节 《淮南子》的色彩理论
  • 第三节 锦绣华彩
  • 第四节 染料、颜料及印染
  • 第五节 丝绸提花与金线制作
  • 第六节 帛画与壁画的色彩
  • 第七节 “光彩于文”的漆器和巧妙的鎏金工艺
  • 第八节 彩绘陶盆和酱釉五联瓶的色彩
  • 第四章 魏晋南北朝的色彩
  • 第一节 敦煌艺术和嘉峪关墓室壁画色彩
  • 第二节 顾恺之等画家的绘画色彩
  • 第三节 “以色貌色”与“随类赋彩”
  • 第四节 《文心雕龙》关于色彩的阐述
  • 第五节 瓷器的色彩
  • 一、最早的釉下彩
  • 二、西晋青瓷神兽尊
  • 三、青瓷莲花尊
  • 四、东魏酱釉四系罐
  • 第六节 染潢·朝服与朱衣官·五星出东方锦
  • 一、染潢
  • 二、朝服与朱衣官
  • 三、五星出东方锦
  • 第五章 隋唐的色彩
  • 第一节 绚丽的壁画色彩
  • 一、墓室壁画
  • 二、敦煌壁画与彩塑
  • 第二节 色彩斐然的绢帛绘画
  • 一、《游春图》
  • 二、《步辇图》
  • 三、《捣练图》
  • 四、《明皇幸蜀图》
  • 五、水墨为上与山水之变
  • 六、浓艳的唐卡
  • 第三节 秘色瓷与唐三彩
  • 第四节 唐锦·染花·碱剂印花的色彩效果
  • 第五节 金属工艺的色彩形成
  • 第六节 简洁明快的建筑色彩
  • 第六章 五代两宋的色彩
  • 第一节 宋瓷的色彩
  • 第二节 主题性人物画的色彩
  • 一、墨彩兼施的《韩熙载夜宴图》
  • 二、《罗汉图》(《猿猴献果图》)
  • 第三节 徐黄异体与没骨法
  • 第四节 宋徽宗的花鸟画与画院
  • 第五节 中国画变色与苏东坡的朱竹
  • 第六节 彩纬显花的缂丝
  • 第七节 贴金印花
  • 第八节 “穷极精巧”的漆器
  • 第九节 木版画初期彩色印刷
  • 第七章 元代的色彩
  • 第一节 白色风行与金线提花
  • 第二节 青花与珐琅的色彩
  • 第三节 璀璨明丽的宫殿色彩
  • 第八章 明清的色彩
  • 第一节 建筑与园林色彩
  • 第二节 特有风韵与成就辉煌的瓷器色彩
  • 一、甜白瓷
  • 二、釉上彩和釉下彩
  • 第三节 五彩彰施——织物染色和丝绸织花
  • 第四节 李渔记述的明末清初服装色彩
  • 第五节 漆器色彩与《髹饰录》
  • 第六节 西方绘画色彩的传入
  • 第七节 绘画的色彩新境
  • 一、虚谷(1824—1896)
  • 二、任伯年(1840—1896)
  • 第八节 民间木版画的色彩
  • 附录
  • 参考文献
  • 后记
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出版方

重庆大学出版社

重庆大学出版社成立于1985年,是教育部确定的全国9大教材出版中心之一,是教育部直属的“985”“211”全国重点大学出版社,入选“国家一级出版社”“全国百佳图书出版单位”,是国家数字出版转型示范单位,被重庆市政府命名为“重庆市文化产业示范基地”。 依托历史久远的“双一流”综合性高等学府重庆大学的学科优势,在教育部和新闻出版总署的领导下,始终坚持正确的出版方向,一步一个脚印,不断地发展壮大,在艰苦中创业,在改革中奋进,在竞争中发展,形成了持续、健康、稳定、发展的良好局面。