爱欲是与美、与真理的表象紧密相连的。这将爱欲和喜欢（Gefallen）区别开来。海德格尔或许会说，被喜欢、点赞所主导的时代是抛弃了爱欲、失去了美的时代。美作为真理事件具有生成性、创造性，甚至诗性。美供人欣赏，这种给予就是美。美指的不是作为产物的作品，而是指真理的耀现，美也超越了无关利益的快感。需要强调的是，审美是无法接触到美的。美作为真理的耀现，因为隐藏于现象之后而不可见。柏拉图也认为有必要在某种程度上忽略美的形态，这样才能看到美本身。今天，美的庄严性已被抽空。美不再是真理事件，不再有存在论上的差异，也不再受爱神的保护，可以免遭消费性的侵害。它仅仅是一个存在者，理所当然地呈现着自己，表明自己在场，只被视为讨人喜欢的东西。

我们如今生活的这个时代，美正在被消费所主导与充斥着。在本书中，韩炳哲洞察性的指出了如今社会美的危机性，“美被磨平，变成了被喜欢，被点赞的对象，成了随意和舒适的代名词。” 因此，韩炳哲在本书中极力探讨美的消逝和救赎问题。（本书可以与《爱欲之死》和《他者的消逝》一起读。）韩炳哲先从平滑一次引入，当今社会是平滑充斥的社会，平滑的世界是一个供人享乐拥有绝对积极性的世界，它排斥了消极与否定。回想一下，很容易发现：我们正在被网络、流媒体包围着，点赞，刷礼物，求认同的现象无处不在，节假日会象征性的去所谓 “艺术的殿堂” 的博物馆去陶冶我们自认为的美与情操。但我们是否真正接近了美，是否真正认清了自己，一味的沉浸在自我之中，连点赞都是一种同质性的问题，就像韩炳哲在《他者的消逝》中的精彩言论：“人们踏遍千山，却未总结任何经验。人们纵览万物，却未形成任何洞见。人们堆积信息和数据，却未获得任何知识。人们渴望冒险，渴望兴奋，而在这冒险与兴奋之中，人们自己却一成不变。人们期待着朋友和粉丝，却连一个他者的未曾遭遇。” 这就是新自由主义的生产与资本的逻辑，消费时代下一切都在于当下以及具有易逝性的社会现实。平滑的积极性加快了信息、交际与资本间的循环。另外，在本书中韩炳哲还对比情色 / 色情、感觉 / 情绪情感、自然美 / 数字之美等来言说当今社会美的消逝。我们看似一直在不断地寻找和追寻，但回过头来却发现我们处于巨大空虚之中，一直在和自己进行着抗争，我们真的有静下来来看待这个世界吗？我们有在他者的世界中不断回看自我吗？

美是自由的象征。—— 高尔泰