如果以 “国粹” 的标准来要求的话，京剧的戏词是明显的短板。究其原因，是因为很多京剧剧目是由戏班那些人自编自导自演，文化水平一般。直到清末民初，没了科举，才有一些高手转去为京剧写词，水平马上就不一样了。比如翁偶虹的锁麟囊：这才是今生难预料，不想团圆在今朝。回首繁华如梦渺，残生一线付惊涛。柳暗花明休啼笑，善果心花可自豪。种福得福如此报，愧我当初赠木桃。

先从两个例子说起。看完本书，我一直在思考一个问题。京剧以前出现时，究竟是个什么行业？突然想起郭先生在相声里说的，相声和剃头、洗脚一样，就是一门手艺，为的是穿衣吃饭，赚钱养家。那么，它得能卖钱，才能吃上饭啊。当他不卖钱就能吃上饭时，那就变了味道了。还有一个例子，去年刷抖音，看到了一个京剧绝活集锦的短视频。什么打棍出箱、什么三层桌子一翻而下，什么变脸、吐火、翻跟头、吊毛、僵尸、矮子功。好不好看，好看。如果让你送自己儿子姑娘去学这些绝艺，继承传统，发扬光大，维护国粹，你愿意吗？我猜，你得啐我一脸。京剧以前也是街头卖艺，需要绝技。观众买票要看到玩应儿。你连着十个乌龙绞柱、二十个旋子、三十个铁门槛观众才爱看。你唱功高门大嗓，声音震天，观众才爱看。麒麟剧社能卖出票去，是真的因为京剧吗？四大须生、四大名旦火的时候，就是十八九岁二十出头，就是现在张云雷、陶阳的年纪。随着时间的推移，功力越来越深厚，唱功越来越成熟，逐渐成为大家。可成长的原因是啥？环境。别说在戏台上做比成样的翻打，就是吊威亚，加特效的功夫港片，都留不住薄情的观众，逐渐在走向萧条。京剧再如何精彩，效果上拼得过好莱坞大片吗？郭先生凭借个人魅力，无论是京剧、评剧、鼓曲、话剧吸引着粉丝疯狂的买票支持，是这些人真的变得爱听京剧了吗？真的爱上曲艺了吗？还是只是捧角呢？那些戏，如果没有郭德纲、没有陶阳，同一个戏院，同一个票价，同一帮唱戏的主，还会火爆吗？京剧想要火，和郭先生给相声开的方子一样，取消国家扶持，推向市场。有绝艺的，您从小圆子把自己培养成角，然后有了票房号召力，有了自己的观众群，足够支持你商演了，那才算是真的活了。否则，给你再多的电视曝光时间，再多的义演的补助，无非就是再砸出像于魁智、孟广禄、李胜素、张火丁、张建国、傅希如、王珮瑜等几位名角撑撑场子，底下再来几十个吃死工资给角儿们搭戏的龙套，可这对京剧这个行业又有何益呢？这本书的作者，孔在齐先生，资料查不到。但是看书里的见闻阅历，应该是我爷爷辈的存在。所以，怹是可以准确的品出一出戏的好与坏的。哪里应该叫好，哪里应该关注唱腔，孰高孰低，如何评断，绝对门清。在早年间，京剧之所以火爆，名家辈出，也因为市场上有大批这样懂行的观众，你玩应儿绝，得货卖于识家。现在，别说去听这些唱腔，看这些做派了。就是对这每出戏说的是什么历史故事，又有多少年轻人懂呢？比如下面我罗列的这几出折子戏的牌子，有几个人知道说的是什么故事：《四进士》《淮河营》《珠帘寨》《定军山》《审头刺汤》《击鼓骂曹》《描容上路》《火焚纪信》，这可不是我故意找的什么生冷的戏，这些要么是历年春晚必唱的选段，要么是京剧大师们的代表作，要么是在抖音里都广为传唱的名段。可如果你即对京剧不感兴趣，又对历史不感兴趣，我猜，一段你也次猜不出来。还可能会问，审头刺汤是什么汤，鱼汤吗？火焚纪信是什么信？挂号信吗？哦，现在的孩子只知道微信和短信，挂号信可能也不知道了。那么面对这样的市场，这样的观众，这样的环境。京剧还真的有必要存在吗？