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主编推荐语

风光摄影创作所需的基本技术、理论知识、实拍经验和后期技法等大量摄影知识总结。

内容简介

本书对风光摄影创作所需的基本技术、理论知识、实拍经验和后期技法进行了由浅入深的介绍,并将大量的摄影知识总结为320个知识技巧,通过总结和量化,可以极大地方便读者的学习。

第1-111个知识技巧为基本技术讲解部分,包括相机、镜头与附件等硬件知识,还包括曝光、影调、对焦以及虚实、动静与画质和色彩等技术知识。第112-162个知识技巧讲解了摄影创作相关的基础理论。第163-274个知识技巧介绍了风光摄影实拍经验。第275-320个知识技巧介绍了风光摄影的四大后期技法。

虽然本书介绍后期处理的内容不算太多,但涵盖了风光摄影后期处理的二次构图、影调重塑、色调调整和画质优化等重点技法,并且内容讲解侧重于原理分析加实战训练,以帮助读者在学习时能做到知其然并知其所以然,举一反三,快速掌握风光摄影后期处理的精要。

本书内容丰富、图文并茂,由浅入深地展开讲解,适合风光摄影爱好者、风光摄影从业人员阅读和参考。

目录

  • 版权信息
  • 内容提要
  • 前言
  • 第1章 摄影系统:相机、镜头与附件
  • 001 像素决定了什么
  • 002 镜头解像力决定了什么
  • 003 相机画幅:底大一级“压死人”
  • 004 单反相机与无反相机的具体区别
  • 005 入门型相机
  • 006 高端入门型相机
  • 007 专业型相机
  • 008 佳能、索尼与尼康相机品牌的选择
  • 009 恒定光圈与非恒定光圈
  • 010 焦距与拍摄视角
  • 011 镜头性能曲线图(MTF图)
  • 012 定焦镜头特点
  • 013 变焦镜头特点
  • 014 广角镜头特点
  • 015 标准镜头特点
  • 016 长焦镜头特点
  • 017 法兰距与转接环
  • 018 近摄环的优势与劣势
  • 019 增倍镜的优势与劣势
  • 020 风光摄影配镜方案
  • 021 UV滤镜的用途
  • 022 偏振镜的使用方法
  • 023 渐变镜的使用方法
  • 024 减光镜的使用方法
  • 025 柔光镜的使用方法
  • 026 其他滤镜,以去光害滤镜为例
  • 027 三脚架、云台和快装板的选择
  • 028 大力夹:“爬楼”与景区的拍摄利器
  • 029 快门线:大幅度提升创作可能性
  • 030 相机清洁
  • 031 无人机摄影的优势与劣势
  • 032 手机摄影的优势与劣势
  • 033 拍摄入门:持机姿势与快门控制技巧
  • 第2章 曝光与影调
  • 034 曝光的过程与要素
  • 035 曝光与测光的关系
  • 036 18%灰与测光
  • 037 点测光模式的原理与用法
  • 038 中央重点平均测光模式的原理与用法
  • 039 局部测光模式的原理与用法
  • 040 评价测光模式的原理与用法
  • 041 测光与曝光补偿的关系
  • 042 向右还是向左曝光
  • 043 控制光圈值,改变曝光值
  • 044 控制快门速度,改变曝光值
  • 045 控制感光度改变曝光值
  • 046 “白加黑减”的秘密
  • 047 自动亮度优化
  • 048 高光色调优先
  • 049 多重曝光的4种常用模式
  • 050 曝光与直方图的关系
  • 051 直方图的5种常见状态
  • 052 特殊曝光的场景
  • 053 光圈优先模式的原理与用法
  • 054 快门优先模式的原理与用法
  • 055 程序自动模式的原理与用法
  • 056 全手动模式的原理与用法
  • 057 B门的原理与用法
  • 058 全自动模式的原理与用法
  • 059 场景自动模式的原理与用法
  • 060 手动编辑模式的原理与用法
  • 第3章 对焦没那么简单
  • 061 对焦原理
  • 062 相位检测对焦
  • 063 反差式对焦
  • 064 自动对焦与手动对焦的使用场景
  • 065 10倍放大对焦法
  • 066 峰值对焦法
  • 067 光源对焦法
  • 068 单次对焦:适用于绝大多数场景
  • 069 连续对焦:捕捉运动对象
  • 070 怎样对时静时动的主体进行对焦?
  • 071 单点自动对焦
  • 072 多点自动对焦
  • 073 使用超焦距法对焦
  • 074 锁定对焦与余弦误差
  • 075 花卉题材的对焦
  • 076 自然风光题材的对焦
  • 077 合焦、跑焦和脱焦
  • 078 无法自动对焦的原因
  • 第4章 虚实、动静与画质
  • 079 光圈级数
  • 080 认识景深
  • 081 用大光圈拍摄得到虚化的背景
  • 082 用长焦距拍摄得到虚化的背景
  • 083 靠近拍摄对象得到虚化的背景
  • 084 最佳光圈
  • 085 叙事性光圈的应用
  • 086 分离性光圈的应用
  • 087 快门级数
  • 088 快门与画面动静
  • 089 安全快门
  • 090 拍瀑布或喷泉
  • 091 快门速度与防抖技术
  • 092 三脚架与防抖设定
  • 093 感光度的原理
  • 094 感光度与画质
  • 095 原生感光度与扩展感光度
  • 096 不同光线下的感光度设置
  • 097 降噪设定与画质变化
  • 098 高性能器材
  • 099 一定拍摄RAW格式
  • 100 设定最大尺寸
  • 101 运用合理的技术
  • 第5章 决定照片色彩的要素
  • 102 认识白平衡
  • 103 弄懂色温与白平衡,色彩尽在掌握
  • 104 自动设定白平衡与手动设定色温
  • 105 自定义白平衡
  • 106 调高色温值得到暖调画面
  • 107 降低色温得到冷调画面
  • 108 照片配置文件
  • 109 曝光值对色彩的影响
  • 110 sRGB色彩空间与Adobe RGB色彩空间
  • 111 你所不知道的ProPhoto RGB
  • 第6章 摄影美学:构图·用光·色彩
  • 112 理解构图
  • 113 构图元素
  • 114 内容独特
  • 115 主题鲜明
  • 116 主体突出
  • 117 画面干净
  • 118 表现力强
  • 119 远景
  • 120 全景
  • 121 特写
  • 122 横画幅构图
  • 123 竖画幅构图
  • 124 画幅比例:主流的1:1、3:2与4:3
  • 125 宽屏系列:16:9与18:9
  • 126 俯拍的画面特点及拍摄方法
  • 127 仰拍的画面特点及拍摄方法
  • 128 几何透视
  • 129 空气透视
  • 130 光线透视
  • 131 黄金构图法则
  • 132 三分法构图
  • 133 对比:远近对比的要点在哪
  • 134 对比:阴影反衬受光部位
  • 135 对比:以虚映实
  • 136 对比:强烈的色彩反差
  • 137 对比:营造画面的动静对比
  • 138 加法:调整取景角度
  • 139 加法:添加更多精彩瞬间
  • 140 重复构图
  • 141 对角线构图
  • 142 框景构图
  • 143 对称式构图
  • 144 S形构图
  • 145 C形构图
  • 146 V形构图
  • 147 光比与光的软硬
  • 148 顺光追求色彩和细节
  • 149 侧光有利于营造丰富的影调
  • 150 斜射光强调轮廓与立体感
  • 151 逆光的特点
  • 152 红色系画面
  • 153 橙色系画面
  • 154 黄色系画面
  • 155 绿色系画面
  • 156 青色系画面
  • 157 蓝色系画面
  • 158 紫色系画面
  • 159 互补色画面
  • 160 相邻色画面
  • 161 照片的冷暖色彩怎样搭配
  • 162 色不过三
  • 第7章 山川场景实拍
  • 163 通过太阳从中间分割的画面
  • 164 让视线集中在天际线处
  • 165 三分画面时让切割线位于画面上1/3的位置
  • 166 使用对角线构图,让画面更灵动
  • 167 借助航拍,展现与众不同的视角
  • 168 用长焦镜头表现山川连绵的韵律之美
  • 169 用超长焦镜头表现远处雪峰的细节
  • 170 用山峰来串联画面
  • 171 用逆光渲染山体的气势或氛围
  • 172 利用山路光绘展现优美的山景
  • 173 利用侧光展现山川更多的色彩
  • 174 利用光影效果增强画面的层次感
  • 175 利用水面的倒影增强画面的层次感
  • 176 利用建筑物丰富画面内容
  • 177 利用蓝天白云的变幻增强画面美感
  • 178 用夸张的前景使画面更加立体
  • 179 用人物视线衔接画面景物,让画面更紧凑
  • 180 利用全景接片全面展现实景地貌
  • 181 日落后的山川颜色更加丰富
  • 182 将山川作为地景表现星空,画面会更加震撼
  • 183 充分利用冷暖对比强化画面影调
  • 184 借助于云雾丰富画面层次
  • 185 借助于云海塑造画面美感
  • 186 捕捉光线照射山峰的瞬间,强化视觉中心
  • 187 局部光线照射下的视觉中心,让画面更有秩序感
  • 第8章 草原场景实拍
  • 188 利用起伏的地形增加画面层次
  • 189 利用云型变化营造迷人的草原风光
  • 190 利用具有民族特色的对象作为前景让画面更具表现力
  • 191 利用车辙、公路等作为引导线构图
  • 192 利用草原中河流的曲线构图
  • 193 利用草原的花作为前景构图
  • 194 利用光影营造美丽的瞬间
  • 195 利用枯树、根茎等作为前景增强兴趣点
  • 196 利用沙坑、水泡子等构图增强画面内容感
  • 197 利用牛、羊、骆驼等动物展现草原风光
  • 198 利用民族特色活动展现草原风情
  • 199 利用奔马扬尘踏浪等场景增强画面动感
  • 200 利用公路营造出画面的延伸感
  • 201 利用雪景表现冬季草原的纯净感
  • 202 利用雾凇表现冬季草原的美感
  • 第9章 水景实拍
  • 203 利用河流自身的线条让画面更有深度
  • 204 利用水面的波纹增强画面质感
  • 205 利用慢门拍出水面如丝绸般的画面
  • 206 利用偏振镜消除水面反光,使水面更干净
  • 207 利用反光拍出波光粼粼的画面
  • 208 利用水面上运动的物体增强画面内容感
  • 209 利用倒影使画面更加迷人
  • 210 利用各种石头作为前景
  • 211 利用小桥的曲线构图
  • 212 利用岸边的曲线构图
  • 213 利用水上的船只体现当地的风土人情
  • 第10章 林木·花草场景实拍
  • 214 敏感捕捉季节流转带来的色彩变化
  • 215 利用烟雾等拍出迷人的耶稣光
  • 216 利用广角镜头仰拍,营造眩晕感
  • 217 利用森林中的小路作为引导线构图
  • 218 通过平行线表现树林局部
  • 219 利用树木的落叶、根茎等引导视线
  • 220 利用太阳的星芒来吸引眼球
  • 221 利用水汽构图,让画面更具空间感
  • 222 利用树林中的小动物增加画面内容
  • 223 利用干枯的树干体现沧桑感
  • 224 利用较暗的背景突出树叶的纹理及色彩
  • 225 利用慢门拍摄树林中的溪流
  • 226 蘑菇也可以“亮”起来
  • 227 拍出晶莹剔透的树叶
  • 228 将花朵置于构图点来突出重点
  • 229 拍摄局部使得画面更整洁
  • 230 利用深色背景凸显主体
  • 231 大胆的开放式构图让画面更新颖
  • 232 利用水珠使花朵更鲜艳
  • 233 远近虚实的拍摄方式使画面更有层次
  • 234 利用昆虫增强兴趣点
  • 235 表现林木、花草优美的形态
  • 236 表现花瓣质感,强化画面视觉效果
  • 237 近拍表现花蕊等微观世界的细节
  • 第11章 城市·园林场景实拍
  • 238 拍摄城市风光的最佳时间
  • 239 寻找城市的地标建筑作为主体
  • 240 长曝光拍出流光溢彩的车流
  • 241 寻找城市中特殊的曲线
  • 242 城市日出或日落的时间切片
  • 243 寻找城市古今建筑的对比
  • 244 冷暖色调使城市风光更加艳丽
  • 245 寻找有意思的建筑(群)造型
  • 246 在城市风光中纳入人物可为画面增添生活气息
  • 247 鱼眼镜头的应用让画面更有冲击力
  • 248 拍摄足球场,表现体育迷们的生活
  • 249 利用城市灯光的星芒增强画面兴趣点
  • 250 用斜线构图表现桥梁、道路等对象
  • 251 俯拍酒店旋梯,记录旋梯的线条之美
  • 252 近拍古建筑墙体,表现其表面质感
  • 253 利用光影表现建筑线条与造型之美
  • 254 借助建筑玻璃或窗光打造强烈的影调对比
  • 255 表现“金光穿孔”的景观
  • 256 寻找园林建筑的特色进行特写
  • 257 利用园林中的花草树木作为前景表现建筑
  • 258 光影在园林摄影中非常重要
  • 259 以树枝作为引导线、建筑作为主体构图
  • 260 框式构图增强聚焦感与现场感
  • 261 利用好园林中水面的倒影
  • 262 用冷暖对比的色调渲染情绪
  • 第12章 弱光场景实拍
  • 263 利用光绘拍出不一样的照片
  • 264 夜晚的星轨怎样拍
  • 265 认识星空延时
  • 266 “秦时明月汉时关”,用古长城与明月表现时空转换
  • 267 用接片表现壮阔的银河
  • 268 对角线构图的银河银心与地面景物相呼应
  • 269 用帐篷作为地景,与银河相呼应
  • 270 用中等焦段镜头表现银心迷人的纹理与色彩
  • 271 用天文改机表现星空最美的色彩
  • 272 借助柔焦滤镜让星空画面更干净
  • 273 用灯光连接星空与地面人物,让画面更紧凑
  • 274 打开手机,营造摘下一颗星星的错位感
  • 第13章 风光摄影后期四大要点
  • 275 裁掉干扰元素让主体突出、画面干净
  • 276 裁掉无效区域让构图更紧凑
  • 277 切割画中画,打造多幅作品
  • 278 封闭变开放,增强画面冲击力
  • 279 扩充构图范围,让构图更合理
  • 280 拉直水平线或竖直线,让构图更规整
  • 281 校正水平线与竖直线,让构图更规整
  • 282 通过变形或液化调整局部元素,强化主体
  • 283 通过变形处理机械暗角,让画面更完美
  • 284 通过变形和拉伸改变主体位置
  • 285 用移动工具改变主体位置
  • 286 用修复工具修掉画面中的杂物
  • 287 用仿制图章工具修复照片中的杂物
  • 288 曝光调整奠定整体影调
  • 289 定黑白场确定亮度范围
  • 290 调整阴影、高光追回层次细节
  • 291 调整对比度改变画面反差与影调层次
  • 292 渐变滤镜的使用技巧
  • 293 径向滤镜的使用技巧
  • 294 利用调整画笔进行局部调整
  • 295 通过去除薄雾改变画面通透度
  • 296 整体调整画面
  • 297 利用亮度蒙版实现影调的精细优化
  • 298 利用加深、减淡工具改变局部影调
  • 299 建立S形曲线提升通透度
  • 300 基础调整
  • 301 用白平衡调整为画面定色调技巧1
  • 302 用白平衡调整为画面定色调技巧2
  • 303 调整原色统一画面色调
  • 304 用混色器让画面色调更干净
  • 305 用分离色调渲染画面色彩
  • 306 通过调整自然饱和度加强色感
  • 307 色彩分布规律:如何让色彩浓郁而不油腻
  • 308 通过调整清晰度提升画质
  • 309 通过调整纹理改变画质
  • 310 锐化的设定
  • 311 用ACR的蒙版限定锐化区域
  • 312 降噪参数中减少杂色用途
  • 313 降噪参数中杂色深度减低的用途
  • 314 Photoshop中的USM锐化
  • 315 USM锐化中半径的用途
  • 316 USM锐化中阈值的用途
  • 317 “Nik Collection”滤镜中Dfine 2的用途
  • 318 Lab模式下的明度锐化
  • 319 利用高反差保留滤镜进行锐化
  • 320 局部锐化与降噪
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评分及书评

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出版方

人民邮电出版社

人民邮电出版社是工业和信息化部主管的大型专业出版社,成立于1953年10月1日。人民邮电出版社坚持“立足信息产业、面向现代社会、传播科学知识、服务科教兴国”,致力于通信、计算机、电子技术、教材、少儿、经管、摄影、集邮、旅游、心理学等领域的专业图书出版。