《约翰・克利斯朵夫》是一部长达十卷的长篇小说，写的是一位音乐天才与自身、艺术以及社会之间的斗争。约翰・克利斯朵夫是一个满怀生命热情，极其诚恳，却又遭到敌对世界误解的艺术家。本书核心内容：1. 为什么罗曼・罗兰能够创造出，克利斯朵夫这个有血有肉、令人信服的人物形象？2. 时隔百年之后，我们该如何看待罗曼・罗兰的英雄主义？“真正的艺术旨在传递人类最高尚、最美好的情感；艺术应该团结人类，服务人类”。这个观念此后也融入了罗兰・罗兰的创作原则。罗曼・罗兰取名的苦心，在他看来，“每个人背负着他的上帝”。当然，这个 “上帝” 有很多解读，可以是真理，可以是善念，总而言之，每个人活着内心都需要点信念。生活充满了磨难，这是罗曼・罗兰眼中的生存底色，但他不会就此妥协或放弃，他选择抗争，就算失败不可避免。为善，为真，心存信念，心怀大众，大无畏地、勇敢地活下去，主宰自己的命运，成为自己的英雄，足矣。第一，罗曼・罗兰创作《约翰・克利斯朵夫》，是想要塑造一个比贝多芬更完美的形象来体现自己的英雄主义。除了写小说，罗曼・罗兰还是一位非常重要的音乐传记作家，为贝多芬、亨德尔等人写过传记。第二，我们可以把克利斯朵夫看作是一位 “活在当代的贝多芬”。克利斯朵夫身体力行贯彻的英雄主义，简单说就是，不屈不挠地反抗命运，用音乐为大众带来福祉。第三，《约翰・克利斯朵夫》是小说主人公的个人奋斗史，但罗曼・罗兰在叙述中还添加了不少音乐评论，以及对法德两国文明的比较，读者也可以在这些内容里有所收获。

这本书是一次对陆奇的采访中，陆奇所推荐的。他说，这本书他反复读了多遍，这本书在他失意时，会给他力量。真正的英雄，是能够在黑暗中看到光明，永远保持乐观，并且永远不被黑暗所淹没的人。

可塑性不强大概有两种状态：一是太硬，像石头，冥顽不化；二是太散，像沙子，风过无形。每个男孩都该是前者，当你受尽了时光的雕刻，也许外表沧桑，但内核永不妥协。坚强的意志 + 摇滚的心 = 罗曼・罗兰的英雄主义，每个男人曾经都是一个克利斯朵夫，无论岁月静好还是步履维艰，我们都要初心不改。

《约翰・克里斯朵夫》看了几页，就知道这是我在找的那本小说了。开了飞行模式，一字一句地默念，描写和想象，命运和人情，翻译得真好呀，朗朗上口，步步惊心。我以为我在等消息，等待被需要的咨询或者某种契约关系，强迫自己闭眼，静心。潜意识里说了一个金句，提醒我不要低估困难，不要高估人性。犹豫了一下，还是全部的渠道都检查了一番，外界没有任何消息，我需要面对的只有自己。我警惕着某种争强好胜的野心，担心乖张的顺从会被随时撕破，此时没有任何人在身边指指点点，叽叽喳喳，我的害怕无处隐匿。我害怕自己的改变，我害怕自己的上进，我害怕努力更害怕努力之后的失望，我害怕一切的折腾不过再次归零，我害怕自己的坚定，一视同仁地失去了旧有的联系，而不得不，再想方设法建立新的联系，为自己的处境兜个底。我害怕 24 岁来临依然的无所事事，我害怕 30 岁还没找到非我不可的价值，我害怕淹没在人群，溺死在湖心。我害怕自己没有了发言的权利，渐渐地也没有了说话的勇气。我是沉默不住的，我是愤世嫉俗的，我是充满好奇的，我是越挫越勇的，我不是无动于衷，麻木不仁的呀。可是这样的我，真的可以找到自己说话的场地吗？这样的我，喃喃自语会不会都显得怪异。这样的我，我的根基，我向上的动力到底来源于哪里呢？没有人知道，于是他们便推托给命运。没有人关心，于是他们就借口于自然。没有人，没有人会代替你生活、受苦、体悟。人的精力之有限，有限到只能回答自己真正关心的问题，其他的都没有什么关系。写下来就好多了，依然会害怕，只是暂时没有那么恐惧了。也许表达是恐惧的止痛药吧。

安多纳德，永远的向往。