很多文物爱好者都是从收藏价值的角度来收藏陶瓷，关注的仅仅是其背后写满传奇的故事，而不是去欣赏它的美。作者涂睿明先生借由这本书，通过一件件陶瓷史上的杰作，让我们能够领略陶瓷无限丰富的美。而陶瓷之美包含着造型之美、绘画装饰之美、材质之美以及工艺之美，更包含着生活之美。他所挑选的这 77 组陶瓷艺术品，从不同的侧面代表和展现着中国陶瓷惊人而无穷的魅力。整本书介绍的 77 组陶瓷艺术品中，我最喜欢的要属现收藏于台北故宫博物院的清乾隆白釉番莲纹玲珑碗，因为是亲眼看过。我一直很喜欢带镂空元素的设计。不管是衣服还是雕刻品等，镂空效果带来的层次感都很令我着迷。而这个碗的独特之处在于，虽然平时看来它只是一个简单、纯净的白色瓷碗，没有繁复的装饰。但用灯光一照，可以看到镂空的效果，配合精美的番莲纹，使得整体显得既低调、内敛，又高雅、脱俗。除了阴影的部分，尽管只有灰白与白，不过白中却呈现出一种无限丰富感，这恰恰是玲珑瓷创造出的奇特效果。据作者涂睿明先生在书中介绍，玲珑瓷的技术就是在镂空的部分再填上釉，烧成之后空的部分也被釉层盖住，镂空处不再是空，但光照之下又仍然是空的效果。其实，在我们日常生活中，有种极为常见的青花玲珑瓷，就是在此基础上量产化制作出来的。

瓷器是艺术品、日用品、商品，但是本质上它是一种人造物，是人类用技术创造出来的。而且，只有瓷器这种人造物，能够在千百年后依然历久如新，完好保存诞生时的历史信息。所以用瓷片去观察技术跟人类社会的关系，真的是一个绝佳的视角。你会发现，不管是行业的兴衰起落，还是审美风格的变化，本质上都是技术革新带来的。

以为是写瓷器的，实则是写了很多不咸不淡不精彩的故事。

不错的入门工具书

我的笔记划线 175 处，热门笔记划线 0 处。已经打开的后一本中，蔡澜说，山河不足重、重在遇知己。只是，谈何容易。# 我读我的书，随人说去吧#

作者选择了 77 组瓷器，并强调不可避免地带有他个人的偏好甚至偏见，借此让人们对中国陶瓷的美，有更加具体的认知和感受，而并非停留在对某一时期概念性的了解，除了反复玩味几个一再重复的词语，比如简洁、大气等而再无其他。

陶瓷的美，多因实用而产生，却常能超越实用，有了自己的生命。