这本部最吸引我且最开心的点，就是在短短几小时内，我能快速浏览或回顾了近 50 部标志性的影片，哈哈哈，书里，并没有告诉我们如何写剧本，而是教会我们应该如何思考电影剧作：通过解构电影化叙事的结构，并将其扩展；将看似毫无关联的电影联系在一起。

一本简练、清晰的实战派指导手册，它不讲玄而又玄的原理理论，而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧，直截了当，上手即用。从让主人公 “救猫咪”，到一句话故事，到结构节奏，再到推销剧本时必须注意的风险和机遇，作者结合自身多年的职业经验，对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。对于编剧新手来说，这是一本写满通关答案的 “作弊纸”；对于职业编剧来说，这是一本常读常新的实用工具书。当然，它也适用于小说家、文案写作者，以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。本书核心内容：1. 编剧们如何用一句话锁定陌生人注意力？2. 好莱坞电影有哪些固定的 “套路” 类型？3. 关于剧本创作，有哪些即插即用的技巧？剧本创作的本质，其实就是给观众讲故事。要讲好一个电影故事，你首先要能用一句话来回答 “它讲的是什么”。这一句话里，要包含反讽，并且要能经受住市场调查的考验。之后，你需要思考另一个问题 ——“它最像什么”，也就是说，你要找出你的电影故事属于哪一种类型；在写作过程中，注意不要违背这种类型故事的基本原则。对于具体的故事创作，作者也给出了一些即插即用的锦囊，我们重点介绍了其中的三个，分别是 “救猫咪”、“要展示，不要说” 以及 “转折，转折，转折”。其实，许多关于剧本创作的技巧，都能够迁移到我们日常的说服或表达场景中。不管你的提案多复杂，都可以试一试，能不能用最简单的一句话概括它的核心特征，像一个钩子一样勾住对方，对方有兴趣，你再把它向下拆解和细化。在求职等自我展示的场景中，我们与其平铺直叙地告诉面试官 “我曾经组织过某某活动、效果很好”，不如把这段经历加工成一个 “陷入困境” 类或者 “金羊毛” 类的故事，通过那些自己克服困境或发生转变的关键节点，放大个人优势与特点。这也是我自己在以前面试过程中常用的一个小技巧。在演讲或表达的过程中，我们也要学会使用 “转折”。也就是，让听众发现，自己一直以来深信不疑的某些事情，可能是假的，是错的。一旦产生这种感觉，他的注意力，就被你锁定了。你可能听过，我们得到内部有一条经典的内容创作心法，叫 “不是而是”，其实背后就是这个逻辑。诸如此类的迁移还可以有很多。而这些迁移之所以能够实现，是因为，人类的所有语言表达，本质上都是一种信息传递，而故事要解决的核心问题，就是怎么用别人最喜欢的方式，把你要传递的信息传递过去。这也就是为什么，无论从事何种职业，处于人生的何种阶段，“讲故事” 这门手艺，都值得我们不断学习、不断精进。

如果某天有写故事的需要，我想我会把这个书打开，给我的构思套上这个合格的模板，把它变成一个至少是中上水平的剧本。这是通往高阶的最快之路。但是有些我看过的电影我觉得也不是作者套出的那个结构，或许高手已经不拘泥于通俗的结构。学习成长，就是这样一个活学活用，繁简交替的过程。

绝大部分的电影都在讲述一个故事，拥有一个好剧本就是重中之重。本书像魔术揭秘一般，拆解了一部部优秀的电影，把讲一个好故事的方法和模式完全显露出来了，很值得编剧初学者套用和活用。但是，有了好故事 / 好剧本并不代表就会是一部好电影。电影，意味着更多细节、更多可能性。讲故事的方法和模式也存在更多的可能性，不断修正、不断挑战、不断超越，是创作者必经之路。